海莲娜：画布人生 Helene

影片温柔而克制的讲述了这样一个关于爱，失去爱，而重新感悟了爱的寻常故事，有爱情的遗憾，亲情的苦痛，还有真挚的友谊和女权精神。劳拉布林对海莲娜的刻画入木三分：塔纳刮刀使用的分寸感，油画笔的落笔角度，以及创作过程中边凝视边窥视的小动作，都被捕捉到画面中。爱情和如画般的光影构建了整部影片：她和他越走越近，成为了在生活中互相信赖并给了彼此期待的人，他们度过了一段美好的时光，一起谈天，绘画，吃饭，亲密又暧昧。她为他画海边沐浴霞光的裸背，他期待为她写一本属于她的书...影片对海莲娜爱情的刻画占了太多篇幅，对她内心的改变用力不足。

4.5，这无疑是近期最爱的电影之一，不管是摄影还是配乐，完完全全把我俘获，画面感太强了，整一出油画流淌在心中，光线与美景的搭配高级得叫人瞠目，剧情推进适度、不造作，在柔美的钢琴曲结合下，讲述了一个斑斓又凄清的故事，叫谁人能不爱海莲娜? 抛开艺术层面上的光环，海莲娜不管是现实中还是电影里，都是一个独立又坚毅的女性，或许像她这般的女子，在如今这个社会也依然是鹤立鸡群，难得一见的，她与埃纳尔的“友情”，也叫人非常的感慨。 所以，很多时候，她也会令我想到草间弥生，也是如此的孤寂，如此的优秀，也一样经历了原生家庭的历练，经历过不完美的爱情洗礼，但都越挫越勇，最终，坚定不移完成自己的使命，作为一个艺术家的使命。为自己挣得一口气（地位）的同时，也为艺术史留下灿烂又浓重的一笔，她们，真的很厉害～

【BJIFF 2020】剪辑、声音都和海莲娜手中的颜料锉刀一样简洁、锋利，太喜欢质感，就是太集中于感情这条线上，和朋友、和母亲、甚至和弟弟的线都没有充分展开，那中文所谓的“画布人生”的翻译就没有很恰当。想知道海莲娜为什么在画中表现战争、她和好友的腿是不是在战争中受伤（《布莱切利四人组》）、她让护林员去的小岛到底长什么样、她在岛上到底经历了什么。

2020上海主竞赛入围。导演前作[恶之花]曾获上影节最佳导演奖。芬兰女画家传记，重点是几幅自画像（镜子高悬这个点很有趣，自恋+自怜）和代表作“水手”，以及与“水手”的原型Einar之间的一段感情。基本上是用现代的女性主义观点重新塑造了这个故事，原生家庭的问题，与画商和仰慕者的交往，等等。作为时代剧美服化道还是不错的，不少tracking镜头比较欠考虑。

三星半。精雕细琢的临摹了海莲娜的一生，她的冷静、严格、疏离和渴望，还有掩藏在这个下面的她的激情。画面极尽所能的重现了她画作中冷峻不乏生命力的氛围。但终究也只是远远观看，并未真正走进她的内心——她如何用刻刀画出柔情，看透一切却又一无所知。