美国舞男 American Gigolo

彩色Noir,保罗施耐德那么在乎光影戏剧效果，难怪后来会找石冈瑛子一起弄了《三岛由纪夫传》。本片的另一历史意义在于阿玛尼的各套西装了吧，虽然版型有点老了，现在看来也不怎么好看，但最大惊喜其实是Lauren Hutton，太美太美了！不愧是超模！

年轻美好的肉体，高贵的卖艺不卖身男妓。好喜欢最后一幕女主伸出手男主把头靠在玻璃上的片段，最后十分钟大转折，好怕依旧被冤枉久戛然而止，幸好导演善良。

看到最后发现是个爱情片。

天下没有免费的午餐，且所有免费的都是最贵的。金钱会给没有特权的人带来存在感、安全感、成就感、满足感和愉悦感，且会给渴望掌握特权的政治投机客一种享有，甚至占有特权的错觉。如何证明「特权」不是一种金钱带来的错觉？电影《摄影师》给出的判定方法是：No charge。故而，作为被《美国舞男》援救的幸运儿，女主应当私下感谢这些具有职业道德抑或拥有精神信仰「免费献血」无私奉献的好心人，并尽可能「暗中行事」保持低调，而非公开炫耀。在二人因误会而发生化学反应之前，将身体资产化，误以为处在主导地位即在扮演主导者角色的这位「情场杀手」享受自己能够自由支配、驾驭和使唤自己的身体——通过自身的「妓能」条件赚取金钱，并通过金钱兑换支配、驾驭和使唤他者身体的权力。直到他「误打误撞」结识真正掌握特权的人物，方才恍然大悟。

极漂亮的色彩和运镜 只是和德帕尔马的问题有点类似 融梗太多 从空间隐喻上完全承袭窃听大阴谋（甚至封面桥段的光影设计也抄） 只是有些意外地把女主对于男主住所的闯入挪用作某种超越个体性孤独的启示性事件 男主原本精心维护的一种商品化的冷漠自足的生活秩序——“消费”（拿上流商品装点房间）与“生产”（上门做鸭，自己房间游客止步）全然隔离——逐步塌陷 最终在一无所有的牢房中才确证了对于超越性的欲望（这里又融梗扒手） 或许这是习惯于借助符号写作的创作者最常见的问题 他总是想通过一些线索在特定的节点让你同步主角的情感动态 而无法做到一种real-time的连接 而且甚至在风格化的类型叙事面前 符号隐喻也仍然可以被牺牲 最终只剩形式上的好看（悬疑部分非常对味 尤其是秃头探长的形象设计） 批判与情感都显得潦草